EQUALITY
Letterknecht
Equality in detail
Op een muur van 220 vierkante meter aan de Franse Vaart brachten wij in samenwerking met Gentse artiest Letterknecht
een monumentale schildering aan. Letterknecht
koos er voor het Engelse woord voor gelijkheid, Equality, aan te brengen. De muur is helaas een tijdelijke ingreep geweest. Maar ook al zal de muur verdwijnen, de boodschap is er een die altijd onthouden zal worden.
De site waarop we tewerk gingen was als het ware een blinde vlek in de buurt, zonder duidelijke bestemming. Met het nieuwbouwproject Keizerpoort zal Oryx Projects
deze plek nieuwe allure geven met een mix aan woningen, kantoren en winkels. Voor Oryx Projects staat de beleving van de bewoner centraal. En die begint reeds buiten, op de stoep. De connectie om de muur, al dan niet, tijdelijk leven in te blazen was dan ook snel gemaakt.
Naast de aanbreng van de Equality-muurschildering nodigden wij nog een aantal artiesten uit om de andere muren op de site onder handen te nemen binnen een graffitijam. Op de parking van de huidge Aldi kunnen de werken gevonden worden van artiesten Marc Eyes-B en Mauche (BXL) , Sawer en Skill (Antwerpen) , Kitsune Jolene en Plur (Gent). Daarnaast schilderden artiest Cee Pil, Simon Mannaerts, Lobster Robin
en Solid om de site die werd afgebroken met de Equality muur.
Over de
Artiesten
Maarten is een beeldend kunstenaar die gepassioneerd is over het verspreiden van positieve berichten via zijn straatkunst. Hij heeft veel typografische muurschilderingen gemaakt op allerlei plaatsen, en maakt ook afbeeldingen voor andere fysieke en digitale doeleinden. De synergie tussen zijn groeven en grafiek is iets dat een echte creatieve energie creëert. Wat het ook is, hij creëert altijd iets en verspreidt zijn passies over de wereld om te ontdekken en te genieten.
Simon Mannaerts (SIMO) is een street artist/fijnschilder en parttime fietsmonteur gevestigd in Antwerpen, België. Tekenen is zijn tweede natuur. Hij maakt zowel portretten in olieverf als grootschalige muurschilderingen met blikjes en acryl. Gefascineerd door mensen, dieren, beweging en psychologie. Verzint in kleuren en lijnen wat letters en woorden niet kunnen beschrijven.
Cee Pil maakt kwalitatieve werken aan topsnelheid, waardoor het een plezier is om hem ergens live aan het werk te zien. Door zijn ervaring in de traditionele schilderkunst en het maken van hyperrealistische portretten van dieren in het bijzonder, is hij in staat om vakkundig zijn unieke optische illusies tot stand te brengen. Hij combineert meerdere beelden met elkaar en komt hierdoor telkens tot een verbazingwekkend resultaat.
Magnus Mori schildert maskers en wezens uit losse blokken. Deze schrikken boze geesten weg en beschermen de omgeving waar ze werden geschilderd. Als beginnend artiest wou hij aan de hand van positieve projecten tonen dat graffiti ook kunst kon zijn. Als drijvende kracht achter Wallin' Vzw organiseerd hij allerhande projecten met de muurschildering aan de basis.
Kitsune Jolene (Jolien De Waele, 1992*) is een upcoming street artist, gevestigd in Gent, België. Na haar studies Beeldende Kunst & Architectuur en een lange periode als vrijwillig assistent van enkele kunstenaars in de wereld van de street art, besloot ze eind 2017 om de spuitbus op te pakken. Vandaag kan je haar vinden reikend van België tot in Portugal en Dubai. Meestal schildert ze portretten van vrouwen, dieren, fauna en flora, doordrenkt met subtiele knipogen naar verschillende culturen en mythen. Daarnaast werkt ze samen met een handvol street art organisaties in de Benelux.
Eyes-B, Brusselse schilder en graffitikunstenaar, tekent al sinds hij zich kan herinneren. Hij schildert nu ook al meer dan 10 jaar. Hij vindt zijn inspiratie in de digitale kunst, vormgeving en het macrogebruik van organische elementen. Geleidelijk aan heeft hij zijn techniek ontwikkeld door meer gebruik te maken van een "freestyle" benadering - improvisatie en spontaniteit leiden zijn werk. De laatste tijd is Eyes-B begonnen met het opzij zetten van zijn klassieke graffiti om zich te concentreren op de abstracte schilderkunst. De leesbaarheid van de brief is vervangen door een bewegende vorm, beelden die geluid dragen. Muziek is de belangrijkste drijfveer van zijn werk. Het ritme geeft vorm aan zijn streken en dicteert zijn bewegingen, wat hem de bijnaam "de dirigent" oplevert.
Onze laatste
projecten.
Fazant — Han Coussement
Geïnspireerd door de natuur en de omgeving van Wevelgem, ontwierp Han Coussement een unieke muurschildering die het karakter van de plek weerspiegelt.
Dreaming — Smates
Met zijn nieuwste muurschildering brengt Smates het ontroerende verhaal van een jongen en een meisje die met elkaar verbonden zijn door een onzichtbaar dialoog.
The Sun’s Farewell Ballet — Krimsone
Geïnspireerd door de wensen van de bewoners creeërt Krimsone een muurschildering die rust, kleur en verbondenheid uitstraalt.
Plaza09 — a Squid Called Sebastian & Kiuw
Nieuwe hypecourt in Gent kleurt de opening van Plaza09, een nieuwe Safe Space zone in het Keizerpark.
Clematis Armandi — Doa Oa
Doa Oa laat zich inspireren door botanische erfenis van Louis van Houtte voor een nieuwe muurschildering in Oud Gentbrugge.
Victoria Regiapark — Ciclope Art
Ciclope Art eert de botanische geschiedenis van de wijk Gentbrugge met een imposante mural in het Victoria Regiapark.
Start jouw
Project
Heeft u een kantoor, kinderkamer of een lege muur thuis die een uniek likje verf kan gebruiken? Of heeft u een project voor ogen waar graffiti en street art een meerwaarde kan zijn? Een event, promotiecampagne of een ander creatief idee? Wij werken alles samen met u uit van begin tot einde!
Onze klanten
& partners
Blogs
Abstract Session — Hoe dit begon
Abstract Sessions ontstond vanuit een eenvoudige maar gedurfde vraag: wat gebeurt er als je een muur volledig toewijdt aan abstracte kunst? Samen met een diverse groep kunstenaars uit heel Europa lieten we kleur, energie en experiment samenkomen in een uniek creatief proces.
Waarom kunst in de publieke ruimte?
Kunst in de publieke ruimte is een must. Het toont wie we zijn of willen zijn als stad, gemeente of dorp. Kunst kan verbinden, verbazen, maar ook tot discussie leiden. Het stemt tot nadenken en gesprek. En is dat niet het doel?
Street art: want de straat is van iedereen
Streetart is al lang niet meer enkel “anti” of een toonbeeld van anarchie. De dag van vandaag leeft mede dankzij deze kunstvorm het idee dat de publieke ruimte van iedereen is.